“唤醒星河”音乐节圆满落幕!艺术IP“兔醒醒”赋能Z世代消费场景
“唤醒星河”音乐节完美收官 创新模式打造震撼体验
伴随着炎热的夏日,音乐的旋律在“好客山东”的青岛莱西市奏响。莱西,位于胶东半岛中心,素有“青岛后花园”之称。这里人杰地灵、活力集聚,莱西湖畔,郁郁葱葱,繁花似锦,满枝琼缀,诗意满满,令人神往。草坪上,惬意的晚风,满天的星光,动感的音浪,精美的舞台设计,莱西的仲夏之夜由“唤醒星河”音乐节点燃!在这里,有着活力四射的摇滚,也有着随性浪漫的流行音乐;有着嗨爆全场的说唱,也有着动感十足的电音。我们在这个国境东部略带文艺气息的新兴城市里,尽情书写着生活的冷暖与诗意。2023年7月23日晚,为期两日的青岛·莱西·“唤醒星河”音乐节顺利落幕。
来自各地的乐迷跨越山海,一同奔赴在“唤醒星河”音乐节现场,享受这场音乐盛会的狂欢。乐队歌手们开场即炸场的极致演绎,火力全开的灵魂声线,带动着每一个细胞的躁动,调动着全场观众最大的热情。舞台上,动感的音波,灿若星河的灯光,极具未来感的场景布置,舞台下,舞动的荧光棒,此起彼伏的欢呼,一同成为这个夏天“唤醒星河”的宇宙最强音。
最吸引人眼球的当属本次音乐节随处可见的唤醒星河IP“兔醒醒”。音乐节的告示牌、茶饮区的立牌上都有着“兔醒醒”的身影。草坪上,令人瞩目的“兔醒醒”气模点缀了乐迷中场休息的空间。茶饮区,印着“兔醒醒”标识的饮料为乐迷朋友们提供了能量补给。入场时,精美的“兔醒醒” 周边衍生品也瞬间俘获了乐迷们的心。元气满满的星际研究员“兔醒醒”受到了大家的喜爱,点缀了音乐节的每个角落、每个瞬间,定格了这个夏天的美好,为“唤醒星河”音乐节输送了无尽的活力与欢乐。
本次音乐节融合“文化+音乐+艺人+科技”的多维模式,“唤醒星河”音乐节将前卫、新潮、个性的炫酷舞台、多元丰富的风格曲调等多重要素结合起来,携手“唤醒星河”IP形象—星际研究员“TU STAR醒醒”带来宇宙的音乐电波,开启浪漫时空,共赴浩瀚星河,为乐迷打造了一场震撼的潮流音乐✖️航天IP的体验之旅。
唤醒星河主视觉海报
未来感十足的音乐节氛围
热闹非凡的音乐节现场
动感十足的音乐节现场
歌手张力十足的表演
“兔醒醒”点亮音乐节现场
元气萌趣的兔醒醒
航天文化融合时尚潮流 艺术IP释放多重价值
时代的进步,拉近了潮流时尚和科技之间的关系。TU STAR(兔醒醒)是数字艺术家白婧及主创团队为致敬航天事业而设计的航天IP。“兔醒醒”是一个拥有着奇趣气质、治愈外观的“宇宙研究员”,它的设计灵感萌发于人类对宇宙的不断探索想象和观测捕捉,团队以中国古代神话的玉兔奔月的形象属性为原型,展现了中国航天员作为中国梦的太空筑梦人和守护者的美好形象。团队立足于“特别能吃苦、特别能战斗、特别能攻关、特别能奉献”的航天精神内核,基于《唤醒星河》歌曲背景把“唤醒星河”打造成时尚潮流致敬中国航天精神的Z世代 IP,以此向为这项伟大事业默默付出的航天工作者们致敬,借以艺术的表达与表达让更多的人把目光投向航天文化。
“兔醒醒”的艺术家主理人白婧立足年轻一代的审美需求,将航天文化与时尚潮流相结合,设计出这款具有品牌赋能价值的潮玩IP。“兔醒醒”作为一种“文化符号”,在兼具精神文化与情感价值的同时激发了社会效益和商业价值,展现了中国文化创意力量的新风貌。
“兔醒醒”作为一个既能与不同社群高强度互动,又能连接中国年轻Z世代的载体,不仅能强化与其背后的潮流社群之间的连接,亦将触角伸向了范围更广的中国年轻消费者,作为潮流文化的新生力量,“兔醒醒”这一IP也在不同领域深耕,通过线上、线下联动的方式,线上与高合汽车、海氏海诺、保卫萝卜、纯甄、天川乐、蓝宝石等品牌进行合作,线下将虚拟的星际研究员IP“兔醒醒”与实际的空间情景相结合,与多个品牌和平台合作推出的唤醒星河系列联名产品,精准匹配了年轻者的喜好。
随着市场的不断完善与年轻一代消费者自发的「悦己式」消费热情,中国原创IP也迎来了新的发展机遇。在未来,“兔醒醒”也将凭借多元的形象和跨界多领域的影响力,逐步渗透到文创、家居、美陈、电影、漫画等文化和商业领域当中,成为集「IP、潮流、文化、科技」于一体的潮流生活方式集团。
“兔醒醒”闪现音乐节现场
“兔醒醒”与各式品牌联动
兔醒醒冲破元宇宙 闪现“唤醒星河音乐节”
主办方以唤醒星河的IP形象—星际研究员“TU STAR兔醒醒”形象进行属地延展,将“兔醒醒”敢于探索的属性与将青岛自由浪漫、充满活力的城市氛围充分结合,打造出符合年轻群体精神追求的潮流音乐节,给观众带来体验在同样的波频共振下产生的艺术共鸣。作为本次青岛莱西“唤醒星河”音乐节的主视觉形象设计师,白婧以宇宙的音乐光波为设计要点,以“兔醒醒”蓝紫色的耳朵和星河般绚烂的双眸呼应了“唤醒星河”的主题。它以身着黑色外套的潮流形象出现在音乐节的主视觉海报以及音乐节的主题数字艺术短片当中,为“唤醒星河”音乐节增添了更多奇趣活力。设计师还提取了“兔醒醒”的外观特征设计了唤醒星河音乐节官方定制礼包,包含:杜邦纸袋、扇子、横幅毛巾、纹身贴、徽章、发夹,能够为本次音乐节释放出更多的附加价值。潮流文创不仅是一种文化现象,更是一种生活方式,它代表着年轻人对于时尚、艺术和创意的追求和表达。IP图素与各种生活产品的结合成为了品牌和观众沟通的创意载体,顺利向乐迷们传达这种融合了现代艺术化的生活方式。
如今,音乐节为新时代的年轻人提供了表达自我的平台和机会,也渐渐成为了年轻人所选择的一种新的生活方式。在音乐节中有多种元素的并行的情况下,相同的身份标识,也更容易产生对彼此的审美认同,形成临时的趣缘团体。本次青岛音乐节采用“兔醒醒”IP将这种文化符号通过系统的视觉设计以及数字艺术动画短片《TU STAR唤醒星河-感官游戏》融入到与观众的互动当中,引发了大家的共鸣,也取得了卓越的反响。
唤醒星河音乐节周边实拍
走进唤醒星河IP系列
IP主创介绍:
艺术家白婧
白婧(AZZURRA)毕业于意大利国立米兰布雷拉美院视觉艺术(DECORAZIONE)专业。作品包括数字艺术、版画潮玩、装置艺术、实验新媒体艺术等。
国际视觉艺术理事会会员。当代潮流艺术家、中意当代艺术年鉴艺术家、意大利文化艺术品牌“Senso Milano”创始人、熠响娱乐联合创始人。
代表作品有超时空冒险家LOOP系列、TU STAR兔醒醒系列、唤醒星河、星星与玫瑰系列。
部分参展及获奖经历:
2019Prometeo Gallery (意大利)
2019Sguardi.Dall’interno dell’Accademia di Brera (意大利)
2020 MISAF Rho- PERO(意大利)
2022Boomergallery (英国)
2019WOMEN&DESIGN project(意大利)
2021BBA gallery (英国)
2022Resurrection(英国)
2022中国航天文创星辰计划艺术家
2022ROMANTIC BLUE(中国)
2022CDM潮流艺术展(纽约)
2022第二届ICAD国际当代青年美术设计大赛
2022 FA国际前沿创新艺术设计大赛
2022法国国家美协SALON DES BEAUX ARTS161(法国)
2022A60 La Vita dell’Arte(意大利)
2023A60出版画册国际出版号ISBN
2022《当代艺术作品全集》(中国)
2022DGL国际艺术创意设计大赛
2022HKDADC香港数字艺术设计大赛
2022 ICVA国际视觉艺术理事会奖专业组奖
2022M21未知的已知 白婧个展(郑州)
2022M21穿越元宇宙-超时空冒险家LOOP 白婧个展(上海)
2022城市之光上海城市当代雕塑与装置博览(上海)
2022深圳时装周跨界艺术展-非遗未来式
2022王府井集团七座城市兔醒醒授权展
2023WFJ喜悦跨年线上联名(北京)
2023INART隐美术馆(北京)
2023上海百联集团八佰伴兔醒醒授权展
2023 全球华人艺术设计奖(Art D- Award)
2023 逐梦寰宇问苍穹中国载人航天工程三十年成就展(中国国家博物馆)
2023唤醒星河音乐节兔醒醒(青岛)
白婧的艺术作品以数字艺术的形式在Boomer Gallery展出,数字艺术的展出也获得更广的艺术家的欣赏。
创作理念:
作为一名新媒体艺术家,白婧擅长创作新媒体装置和能与人产生交互的艺术风格,在创作中,白婧有着自己对艺术的思考。她将数字化技术的互通性作为艺术创作的思想表达的一个基点,致力在虚拟时空中以超凡的想象力与时代科技的结合,打破现实世界的三维限制,摆脱材料和创作语言的束缚,从而赋予一切更大的自由。
在采访中白婧也提到了她认同的一句话“艺术是没有规则的感官游戏”。艺术没有规则,没有定律。关于什么是艺术,也并非有标准答案。与此同时,“美”只是是感官对事物的直接表达,“感官”的欢愉是艺术创造的一部分。每个人对于艺术作品的感知理解也有所不同。感官与情绪则是在未知的交互中不断波动。你可以理解为通过作品控制每个个体的感官,也可以你们的感官去控制作品。
白婧在创作中也秉持着自己的宇宙观。她认为,每个人都有一套自己的宇宙观,是不受现在所有外界声音和别人的声音干扰的一种宇宙观。在白婧的创作中贯穿了关于人与宇宙的关系思考。她希望能通过她已有与未来的全部作品打造一个属于自己的宇宙观架构,搭建一个宇宙:互相串联却并不相同,在未知宇宙和平无限可能中循环,未来的每个时代皆在当下短暂而永恒的存在。对她来说,尝试用不同形式来体现各个宇宙中的不同风格,是最强的创作源动力。
从超时空冒险家LOOP系列到TU STAR兔醒醒系列
超时空冒险家LOOP系列是数字艺术家白婧的第一个用潮流艺术的表现方式呈现的作品。LOOP是一只小恐龙,它作为一个落脚点,代表着无数个体在各个宇宙中的无限尝试。LOOP带着些可爱的造型,小小的身体里带着无穷的规则破坏力——从一个小的个体,无线延伸,发散,复制,最后成为一个循环;而每一个LOOP都代表了一个在全新宇宙的冒险。每个LOOP之间互相串联却并不相同,在未知宇宙和平无限可能中循环,未来的每个时代姐在当下短暂而永恒的存在。Loop系列从无限的有限之中给我们常看常新的视觉灵感启发,它带有故事性的形象以陪伴者的角色给予观众勇气和力量。
回望过去或驻足当下,我们有自信去不断迭代新的自己,在单向度的时间流动中,与艺术家共同探索“未来想成为什么样的人”的无限可能性,创造一个又一个LOOP。
从LOOP到“兔醒醒”,体现了白婧对于艺术未知边界的探索。她立足于航天文化和中国传统,结合元宇宙这一潮流风向,创作出“兔醒醒”这一航天IP。艺术家希望能用年轻人喜欢的旋律加上艺术的表达,让大家关注到中国航天事业的发展,为了致敬中国航天默默奉献的航天人,以歌曲为燃料,在宇宙中呼唤爱,以视觉艺术为载体,注入唤醒星河系列IP。在两年的创新与突破下,“兔醒醒”早已不再局限于那只萌趣可爱的兔子形象,而是展现出了非常多样化又趣味横生的风格,具有极强的多维度开发能力,不受限制、不被定义,一直走在潮流前沿,不断呈现新的内容与茁壮生命力。
唤醒星河IP衍生数字艺术短片
《TU STAR唤醒星河-感官游戏》 舞美效果
《《TU STAR唤醒星河-感官游戏》 现场效果图
《TU STAR唤醒星河-感官游戏》分镜
短片登上美国纽约时代广场屏幕
“唤醒星河”音乐节由中国音数协音乐产业促进工作委员会指导,由音促会成员单位北京玄化文化传媒有限公司主办、音促会成员单位九天音乐、九莱福协办,是音促会成员单位强强联手的成果。本次音乐节打造了音乐与超大沉浸式舞台艺术相结合的震撼体验,将电子音乐、数字影像以及现场灯光紧密的融为一体,呈现了一场视听盛宴。由此契机创作的数字艺术短片是与意大利米兰国立美院装饰专业教授展开创意讨论后的展示,体现了当代艺术创新与音乐产业融合发展与交流。
兔醒醒I P创始人白婧联同黄子霖、赵涵两位数字艺术家为本次“唤醒星河”音乐节创作了数字艺术短片《TU STAR唤醒星河-感官游戏》。三位艺术家都热衷于探索艺术形式的美学与哲学维度,关注艺术发展的可能性与未知性。三人高度契合的宇宙观与创作观使得他们共同合作把构想呈现到本次的短片当中。
在本次唤醒星河音乐节主题短片《TU STAR唤醒星河-感官游戏》中三位艺术家通过3D数字建模技术等虚拟技术手段,呈现了星际研究员“兔醒醒”穿梭于不同的虚拟宇宙空间中的探索过程。短片作品配乐由唤醒星河歌曲作词人、主理人、唤醒星河音乐节主办人格子基于兔醒醒的故事主线,以M31弥漫星云为概念制作。“兔醒醒”具有唤醒灯光的灵敏感应能力,呼应了“唤醒星河”音乐节的主题。“作为一个有自我意识的主人公,在它的世界里有着充满未知的时空互动,世界是一个复杂多元,多个系统并存并且平行的混合体,行走在征途之上,找寻世界的尽头,但永远无法触及,世界就像圆周率,不停的接近,却是无休止的循环......三位设计师以“循环时空”作为设计理念,在短片中创造了流动的视觉体验,通过不同虚拟场景的切换让兔醒醒所在的元宇宙呈现出奇幻的意境,带来沉浸式的、具有视觉冲击力的超现实虚拟空间。酷炫的转场更是给予观者感官上的刺激,增加了观者的观感维度。如此具有吸引力的视觉设计与互动体验,不仅将这场颇具异质性思维联名合作的影响力延伸到了线下场景中,也给年轻人提供了一个全方位的深度沉浸体验音乐节如何融合潮流IP、探索新生的机会。
《TU STAR唤醒星河-感官游戏》以一种融合了传统与现代文化母体的新形象展现了中国艺术家的创造力和创新性,融合了多样性、多元化的音乐元素与音乐风格,层次丰富的元宇宙舞台样式,将美学与多元叙事、艺术与技术相结合,激发了观众的情感共鸣。音乐节现场,观众在360度沉浸式多媒体舞台现场中穿梭游览,全面感知视觉大片和沉浸式听觉联动演绎带来的震撼视听效果。视觉是人们获取信息的主要感觉通道,人类和多种动物都会通过视觉、听觉和嗅觉等感觉通道,来认知和探索未知的事物与环境。听觉上,艺术家们采用了节奏鼓点的配乐,有序的节奏跳动像是血液与心脏的奋力起勃。视觉上,艺术家试图通过视觉图像表达进行虚拟空间的实验,制作动态化的视觉感知,运用镜头和场景的切换制造不同视觉要素带给人们的差异反应。
短片的创作汇集了三位艺术家的艺术构想,体现了他们在数字时代下对于技术与艺术关系的理解和表达,用科幻色彩探讨了潮流IP✖音乐节的数字化生存方式,从而释放出IP多元化的生态边界与生命价值。他们致力于把当代艺术的形式语言与时尚潮流文化相互结合,利用数字技术,将其进行转化与表达呈现下一个时代的先锋视觉形式。
共创艺术家介绍:
艺术家黄子霖
黄子霖,zilin Huang
当代艺术家,数字艺术家,WEB3艺术工作者
本科、硕士毕业于意大利米兰布雷拉(Brera)美术学院视觉艺术系。作品于意大利、英国、瑞士、法国、美国、澳大利亚等地区展出,2021年获意大利热那亚国际艺术双年展Critica奖。
他擅长利用影像摄影、绘画、装置、数字艺术等媒介进行艺术创作,人性和空间以及对当下生活的反思,是他一直关注的主题。在他看来,虚拟空间相对于现实空间来说容量更大,而且更多未知性,随着科技的发展,AI技术的成熟、这种未知性也会增加;在虚拟空间里人与人、人与人工智能的交流也伴随着这样的发展呈现更加多元的特点;虚拟空间给艺术提供了更多的可能性,这种可能性可以说是无限的,包括对世界的认识、对环境、对未来的认识都是无限的。
艺术家自述:
我所做的是数字和绘画之间的边缘,是数字时代下技术与艺术相结合的新产品。它突破了时间和空间的限制,可以使用任何智能数字设备在任何时间和地点进行创建,并通过结合传统艺术技法、新兴科技技术,创造出一种新型艺术形式。我理解中的“它”—是意识形态和科技发展的新兴产物。“它”影响着我对问题的分析、判断甚至观察方式。我试图在视觉图像中表达自我的心理情感、思维、生活哲学;从艺术的角度探索新的数字媒体。并使用艺术微喷、艺术装置、多媒体影像、以及其他多种艺术技法来进行并列呈现。
在我看来,虚拟空间相对于现实空间来说容量更大,而且更多未知性,随着科技的发展,AI技术的成熟,这种未知性也会增加;在虚拟空间里人与人、人与人工智能的交流也伴随着这样的变化呈现更加多元的特点;虚拟提供了更多的可能性,这种可能性可以说是无限的,包括对世界的认识、对环境、对未来的认识都是无限的。
因此,我喜欢在虚拟空间中进行虚拟实验,就像造物主创造世界、创造万物一样;试图用视觉图像表达内在心理、人性情感、精神空间以及生活哲思。
参展经历(节选)
2021“未来已来”数字艺术作品展(艺葭文化艺术中心/上海)
2021“国际青年艺术设计展览—ESSERE·无界”(布雷拉美术学院/米兰)
2021“唯一艺术·全球首届NFT数字艺术创作大赛”(线上)
2021“第七届上海青年艺术博览会—未来可期”(世贸商城展览馆/上海)
2021“第二届京津翼青年艺术双年展—高校艺术作品展”(中冶美术馆/石家庄)
2021“第四届热那亚国际艺术双年展”(SATURA GALLERY/热那亚)
2021“BAG中意青年国际艺术双年展”(国际青年艺术家协会/罗马)
2021“无界东西-国际青年艺术家优秀作品展”(美国罗丹国际艺术基金会/纽约)
2021“La vita del’Arte ed.II”(A60 ART SPACE/米兰)
2021“艺术荐第二届当代艺术展”(线上)
2021“第二届 新国际艺术联展”(JINWEN GALLERY/澳大利亚)
2021“开仓”视觉艺术交流展(66号艺术仓/沈阳)
2021“NOSTALGIA”(The Holy art/伦敦)
2021“Eixt”(FANG-ARTE Gallery/都灵)
2020“RIflesso Riflessioni”(布雷拉美术学院/米兰)
2018“Open Day”(布雷拉美术学院/米兰)
获奖经历:
2021年,CADA日本概念艺术设计奖 铜奖
2021年,香港当代设计奖 铜奖
2021年,ICAD国际当代青年美术设计大赛 银奖
2021年,BICC中英国际创意大赛 铜奖
教育经历:
2019-2021 意大利米兰布雷拉美术学院 视觉艺术 硕士
2016-2019 意大利米兰布雷拉美术学院 视觉艺术 学士
2015-2016 意大利锡耶纳外国人大学 意大利语
艺术家赵涵
赵涵 自由艺术工作者,潮牌设计师,web3艺术工作者,产品设计师
本科毕业于四川美术学院,硕士毕业于意大利布雷拉美院。作品包括数字艺术、架上绘画、装置艺术、实验新媒体艺术等方向。
艺术家自述:
“数字艺术的底层逻辑很多都来自那些引以为经典的基础美学,古典和当代其实并非南辕北辙,时至今日我依然从那些经典中获取了非常多的启发,诚然今天我们的工具让我们相当容易就能做到前人劳心费力才能做到的一些画面效果,但我们离艺术的距离似乎并没有因此变得近在咫尺,每个时代的艺术总是要试图解释抑或是宽慰这个时代,而在这个略有迷惘,新自由主义式微,地区差异和新思想碰撞的时代,艺术又将以什么样的面容去展示它面纱之下的笑容。可无论如何时移世换,天空与辉煌的烈日永在,悲欢和无常的聚散永在,艺术就永在。”
参展经历(节选)
2018“Open DayAccademia di Brera意大利米兰
2021“March”艺术展法国里昂
2021“OPEN”数字艺术展瑞士卢塞恩
2022“星辰计划”中国航天数字艺术展中国
文/洪梓瑄
(来源：新视线)
